学生绘画用的水彩颜料安全吗？

水彩颜料是水彩画的专门颜料，要想画好水彩画，或者说画出一张好的水彩画，我们需要使用好的水彩颜料。 那么，学生绘画用的水彩颜料都安全吗？下面佰佰安全网小编就来给您讲讲相关的学生用品知识。

有关水彩颜料的简介

水彩颜料的亮丽和透明使其成为不可多得的介质。与其它任何颜料不同的是，它能够产生各种奇妙效应，从精细的色层到亮丽透明的色彩。“水彩画”顾名思义，就是以水为媒介调和颜料作画的表现方式。就其本身而言具有两个基本特征：

一、颜料本身具有的透明性；

二、绘画过程中水的流动性。

水彩材质的特性导致水彩艺术的特殊性。水色的结合、透明性质、随机性及肌理都是值得研究的课题。水融色的干湿浓淡变化以及在纸上的渗透效果使水彩画具有很强的表现力，并形成奇妙的变奏关系，产生了透明酣畅、淋漓清新、幻想与造化的视觉效果，与自然把持了和谐的灵动之美，构成了水彩画的个性特征，产生独特的不可替代的特殊性。

水彩颜料的成分

水彩颜料的成分通常可分为粘合剂、其它成分和色料。

粘合剂

水彩颜料的关键成分是阿拉伯树胶。所有人工合成的材料均不能产生天然树胶具有的操作性能和流动性能。阿拉伯胶树遍布整个非洲，阿拉伯树胶取于此。品质最好的为科尔多凡树胶或塞内加尔树胶（取自塞内加尔胶树），因为它们不易分解。

色料&阿拉伯树胶（科尔多凡）

通过这一原材料，温莎&牛顿制成多种不同的树胶溶液。它们的强度有所不同，还拥有一系列秘方。温莎&牛顿最初用数字和字母给这些溶液编号命名，以确保其秘方的机密性。

每种颜料配方将由不等量的任意编号的溶液构成。由于有100多种配方，丰富的经验和知识是确保颜料粘稠度的关键。水彩化学家可能要花好上好几个星期，才能确定某一特定色料的粘合剂的恰当平衡；若平衡不恰当，则颜料要么太硬无法溶解，要么很软太易流动。

水彩颜料色层需强劲浓郁，但在纸上干燥时还需不易溶解。画家们最为喜欢的是温莎&牛顿画家专用水彩颜料的特色之一——具有很强的色层叠加能力，若无此能力则色彩变得模泥泞不清或者彼此相溶。

其它成分

牛胆汁在颜料配方中用作润湿剂。它可使颜料“润湿”画纸并在表面蔓延。产品年代越久，效果越佳，因为润湿剂太强会增加画纸的着色，画家就更难控制色彩。

甘油是保湿成分，它使水彩颜料成为可能。温莎&牛顿将甘油的应用保密长达几十年。Church教授是皇家艺术学会的创始人兼化学教授，他曾于19世纪末在《The Chemistry of Paints and Painting》一书中写道：“甘油的亲水性吸引我使用它……早在1856年，我就为此将甘油的应用推荐给了已故的温莎先生”。倘若Church没有发现温莎先生自1832年以来一直在使用甘油，这一定至今仍是一个无人知晓和秘密！

使用甘油时必须非常小心。若甘油量不够，颜料不会释放到水里；而若使用过多，绘画会持续不断地吸水，容易潮湿发霉。

防腐剂是必需的，以防止树胶和颜料发霉。在19世纪，人们都使用甲醛，但与很多化学品一样，甲醛也已被更安全的抗微生物剂所取代。

色料

色料有颜色，相比其它任何介质，色料的个体特征对于水彩颜料最为重要。色调、墨色、底色、亮度、颜料强度、饱和度、不透明度、颗粒性和着色度的变化均可在画纸上产生独特的效应。有言称“世间万色均可由原色调制而成”，这用于形容水彩颜料最适合不过了。

学生绘画用的水彩颜料安全吗？

据检测，如今一些劣质的学生用的水彩颜料，每个样品至少含有一种重金属，包括铅、钡、锑、砷、硒、镉和铬等。 被检测出重金属的产品中，几乎都检出含铅，而且一些产品中不仅含有一种有害重金属。铅作为一种已知的毒性最大、累积性极强的重金属之一。铅和其化合物对人体各组织均有毒性，对儿童的危害尤其严重。极少量的铅都有可能对儿童的神经发育产生不利影响，致使其非常容易受到有毒有害物质的威胁。

学美术的同学现在就知道了水彩颜料是否有毒了，不管是什么颜料我们都应该要谨慎使用，平时一定要多加注意，劣质的得颜料不要使用。要购买正规厂家生产的水彩颜料。

而一般正规颜料厂商会在产品上表明安全提示，例如有毒、儿童（<14岁）禁用等。

使用水彩颜料主要危险摄入方式有三种：吸入、吞咽、皮肤接触。

只要不是干粉状颜料，吸入水彩颜料的可能性基本等同于无，除非用喷枪喷、用烤箱烤、或者用高温气枪烘干（看到这里决定以后再也不心急火燎用电吹风吹）；吞咽是最大的危险所在，所以建议不要在绘画过程中吃东西、喝水、抽烟，也不要养成用嘴润笔尖的坏习惯；皮肤接触可能会有敏感反应，但绝对不致死。

如何正确使用水彩颜料？

一般来说水彩颜料使用分为干画法和湿画法。

干画法是一种多层画法。用层涂的方法在干的底色上着色，不求渗化效果，可以比较从容地一遍遍着色，较易掌握，适于初学者进行练习。表现肯定、明晣的形体结构和丰富的色彩层次，是干画法的特长。

干画法可分层涂、罩色、接色、枯笔等具体方法。

层涂：

即干的重叠，在着色干后再涂色，一层层重叠颜色表现对象。在画面中涂色层数不一，有的地方一遍即可，有的地方需两遍三遍或更多一点，但不宜遍数过多，以免色彩灰脏失去透明感。层涂象有色下班重叠，事先预计透出底色的混合效果，这一点是不能忽略的。

罩色:

实际上也是一种干的重叠方法，罩色面积大一些，譬如画面中几块颜色不够统一，得用罩色的方法，蒙罩上一遍颜色使之统一。某一块色过暖，罩一层冷色改变其冷暖性质。所罩之色应以较鲜明色薄涂，一遍铺过，一般不要回笔，否则带起底色会把色彩搞脏。在着色的过程中和最后调整画面时，经常采用此法。

接色：

干的接色是在邻接的颜色干后从其旁涂色，色块之间不渗化，每块颜色本身也可以湿画，增加变化。这种方法的特点是表现的物体轮廓清晰、色彩明快。

枯笔：

笔头水少色多，运笔容易出现飞白;用水比较饱满在粗纹纸上快画，也会产生飞白。表现闪光或柔中见刚等效果常常采用枯笔的方法。

干画法不能只在“干”字方面作文章，画面仍须让人感到水分饱满、水渍湿痕，避免干涩枯燥的毛病。

湿画法可分湿的重叠和湿的接色两种。

湿的重叠：

将画纸浸湿或部分刷湿，末干时着色和着色末干时重叠颜色。水分，时间掌握得当，效果自然而圆润。表现雨雾气氛、湿润水汪的情趣是其特长，为某些画种所不及。

湿的接色：

邻近末干时接色，水色流渗，交界模糊，表现过渡柔和色彩的渐变多用此法。接色时水分便函用要均匀，否则，水多向少处冲流，易产生不必要的水渍。

画水彩大都有干画、湿画结合进行，湿画为主的画面局部采用干画，干画为主的画面也有湿画的部分，干湿结合，表现充分，浓淡枯润，妙趣横生。

水分的掌握

水分的运用和掌握是水彩技法的要点之一。水分在画面上有渗化、流动、蒸发的特性，画水彩要熟悉“水性”。充分发挥水的作用，是画好水彩画的重要因素。

掌握水分应注意时间、空气的干湿度和画纸的吸水程度。

时间问题：

进行湿画时间要掌握得恰如其分，叠色太早太湿易失去应有的形体，太晚底色将干，水色不易渗化，衔接生硬。一般在重叠颜色时，笔头含水宜少，含色要多，便于把握形体，以可使之渗化。如果重叠之色较淡时，要等底色稍干再画。

空气的干湿度:

画几张水彩就能体会到，在室内水分干得较慢，在室外潮湿的雨雾天气作画，水分蒸发更慢。在这种情况下，作画用水宜少;在干燥的气候情况下水分蒸发快，必须多用水，同时加快调色的作画的速度。

画纸的吸水程度：

要根据纸的吸水快慢相应掌握用水的多少，吸水慢时用水可少，纸质松软吸水较快，用水需增加。另外，大面积渲染晕色用水宜多，如色块较大的天空、地面和静物、人物的背景，用水饱满为宜;描写局部和细节用水适当减少。

“留空”的方法

与油画、水粉画的技法相比，水彩技法最突出的特点就是“留空”的方法。一些浅亮色、白色部分，需在画深一些的色彩时“留空”出来。水彩颜料的透明特性决定了这一作画技法，浅色不能覆盖深色，不象水粉和油画那样可以覆盖，依靠淡色和白粉提亮。在欣赏水彩作品时留意一下，会发现几乎每一幅都运用了“留空”的技法。

相信通过这个文章，我们对水彩颜料有了很多的了解，同学们可以根据自己的情况来判断一下。更多校园安全知识尽在本网站。

( 责任编辑: 朱文鹏 )